LITERATURA CONTEMPORANEA

BAUDELAIRE, EL POETA MALDITO.

Charles Pierre Baudelaire nace el 9 de de abril de 1821; hijo de Joseph François Baudelaire profesor de artes escritas y dibujo; para el nacimiento de nuestro poeta su padre ya en edad de sesenta y cinco años ya tenía un hijo de otro matrimonio. Su madre fue Caroline Archimbaut-Dufays hija de una procedencia francesa cuando Luis XVI era asesinado por la convención nacional francesa. Ella ilustró a su hijo en el inglés.Baudelaire recuerda en su escrito a su criada en su poema “Las flores del mal” en el capítulo III llamado Mujeres condenadas al decir “Unas, corazones que aman las largas confidencias,
en el corazón de los bosques y junto a los arroyos,
deletrean el amor de las tímidas infancias
y marcan en el tronco los jóvenes arbolillos”[1] pues ella fue la que siempre lo crio al encontrarse muy solo después de la muerte de el padre y el segundo matrimonio de la madre. El joven vivió en parís y luego en Lyon para ser internado en un colegio sofisticado leyendo a Sainte-Beuve, a Chenier, Musset, Edgar Allan Poe que serán sus musas inspiradoras, convirtiéndose más tarde en bachiller e ingresando a la carrera de derecho.
Baudelaire es llamado un poeta maldito pues desde su pregrado comenzó con los excesos en drogas y en la vida bohemia, gracias a esto es contagiado de sífilis por una prostituta.
Fue el poeta de mayor impacto en el simbolismo francés. Dicho de otra forma según Jean Morèas este movimiento del siglo XIX fue«enemigo de la enseñanza, la declamación, la falsa sensibilidad y la descripción objetiva»
Se puede afirmar que con el pensar de Baudelaire se empieza a pensar cinematogràficamente.

SUS OBRAS:
Salon de 1845 / El Salón de 1845 (1845)
Salon de 1846 / El Salón de 1846 (1846)
La Fanfarlo (1847)
Du vin et du haschisch (1851)
Fusées (1851)
L'Art romantique (1852)
Morale du joujou (1853)
Exposition universelle (1855)
Les Fleurs du mal / Las flores del mal (1857)
Le Poème du haschich (1858)
Salon de 1859 / El Salón de 1859 (1859)
Les Paradis artificiels / Los paraísos artificiales (1860)
La Chevelure (1861)
Réflexions sur quelques-uns de mes contemporains (1861)
Richard Wagner et Tannhäuser à Paris (1861)
Petits poèmes en prose o Le Spleen de Paris / Pequeños poemas en prosa o Spleen de París (1862)
Le Peintre de la vie moderne / El Pintor de la vida moderna (1863)
L'œuvre et la vie d'Eugène Delacroix (1863)
Mon cœur mis à nu (1864)
Les Épaves / Los despojos (1866)
Curiosités esthétiques / Curiosidades estéticas (1868)
L'Art romantique / El arte romántico (1869)
Journaux intimes (1851-1862)

MARQUERITE YOURCENAR.
Yourcenar es nacida en Brúcelas Bélgica el año de 1920, educada al estilo campesino por su padre en una finca al norte de Francia, ya que su madre murió días después de su nacimiento. Ella leía a Aristófanes y Racine; el uno de la Grecia clásica y el otro de Francia pero ambos dramaturgos; gracias a la ilustración de su padre en latín y griego podía entenderlos. Por esto tradujo muchos textos de un idioma a otro.

Realizó su primera novela llamada “Alexis” y viajó a la ciudad de New York a dar clases de literatura comparada invitada por la hasta entonces mejor amiga; que más tarde fueron amantes para sobrellevar un cáncer de mama que padecía Frick.

No dejándose llevar por la tristeza y la amargura publicó su obra titulada “Memorias de Adriano”, basada en el imperio romano donde relató historias de éste gran emperador.
Esta obra se convirtió en maestra moderna. Por eso Yourcenal fue una de las primeras mujeres en ser miembro de la academia francesa, donde continuo escribiendo acerca de muchas cuestiones de la vida diaria.

Murió en Estados dejando para su memoria una casa museo.

JORGE LUIS BORGES

Cuando se está en la academia se recuerda a Jorge Luis Borges cada que se va a hablar de literatura moderna. Este escritor argentino es recordado por muchos aportes principalmente por sus escritos elocuentes llenos de vanguardismo.

Se podría decir mucho acerca de su obra y vida por ejemplo: nació en 1982, fue hijo de padres ilustrados. Cuando vivió en España conversó con muchos literatos, éstos querían hacerle frente a ese modernismo que absorbió los principales poetas y escritores de la época. En su regreso al país de origen participó en escritos de índole filosófico y literario; pero nunca dejo de hacer buena poesía sobre temas históricos. Fue reconocido en su país y en todo América Latina por lo subjetivo y fantasioso de sus escritos, aunque hubiese sido censurado por permanecer allí durante la dictadura.
De su vida política o ideología no se sabe a ciencia cierta la corriente, pues éste hombre de letras implanto en sus libros desde la ideología liberal hasta la izquierdista, esto es característico de la obra Borgiana.
En lo personal puedo hablar de El hacedor como buena e interesante obra, pero no es de negar que le exige a el lector tener un avanzado léxico para poder comprenderla a la perfección. “Somos el río que invocaste, Heráclito. Somos el tiempo. Su intangible curso acarrea leones y montañas, llorado amor, ceniza del deleite, insidiosa esperanza interminable, vastos nombres de imperios que son polvo, hexámetros del griego y del romano, lóbrego un mar bajo el poder del alba, el sueño, ese pregusto de la muerte, las armas y el guerrero, monumentos, las dos caras de Jano que se ignoran, los laberintos de marfil que urden las piezas de ajedrez en el tablero, la roja mano de Macbeth que puede ensangrentar los mares, la secreta labor de los relojes en la sombra, un incesante espejo que se mira en otro espejo y nadie para verlos, láminas en acero, letra gótica, una barra de azufre en un armario, pesadas campanadas del insomnio, auroras, ponientes y crepúsculos, ecos, resaca, arena, liquen, sueños.
Otra cosa no soy que esas imágenes que baraja el azar y nombra el tedio. Con ellas, aunque ciego y quebrantado, he de labrar el verso incorruptible“[1]
De este estilo son pocos pero me resultan muy interesantes, pues ayuda a aprender, a tener una identidad propia, una identidad latinoamericana.

JULIO CORTAZAR.

Julio Cortázar nació en agosto de 1914, pero siempre estuvo en un constante viaje entre Argentina y otros países de parís.
Estudió algo de un pregrado en Argentina, pero lo tuvo que cancelar por cuestiones económicas. Viajó de nuevo a Europa a trabajar y allí se inspiró para escribir muchos de sus éxitos.
En suma, desde pequeño, mi relación con las palabras, con la escritura, no se diferenciade mi relación con el mundo en general. Yo parezco haber nacido para no aceptar las cosas tal como me son dadas."[2]


[1] http://www.poesia-inter.net/jlb1219.htm
[2] http://www.juliocortazar.com.ar/
Basado en Wikipedia y cibergrafìa.

[1] http://www.mallorcaweb.net/mostel/flores.htm

LAS TARDES DE DOMINGO.

El domingo ha sido tradicionalmente el día en el cual mi familia, vamos donde mi abuela a llevarle “cositas”; y conversar de su diario devenir.
Pero este domingo fue diferente a todos. El hijo de mi prima tiene tan solo 15 días de nacido, por ende el tema a acotación para tomar el algo fue los cambios desde que éramos niños. Y mi abuela, que en realidad no es genéticamente mi abuela, sino la tía de mi mamá comenzó con sus relatos.
Mi abuela es una mujer de baja estatura, pelo agrisado, dientes perfectos, gafas enormes y de contextura gruesa.Inspira respeto, sabiduría y mucho cariño. No es de negar que muchas veces se coloca muy gruñona para hablar de otras cosas; pero nunca deja de lado su sueño de aprender de todas las cosas del mundo; y se abre al diálogo.
Su casa es muy moderna a comparación de el lugar donde viven todas las abuelas de antaño; es construida hace poco pues ella dice que prefiere vivir muy alto a vivir en casas de primeros pisos. Nadie la entiende pero ella es feliz.
Todo cambia cuando su cuerpo que ya va a cumplir unos ochenta y tres años; empieza a fallarle en diferentes aspectos. En ese momento se vuelve muy frágil, mimada y susceptible; pero por el gran aprecio que le tenemos la hemos aprendido a sobrellevar.
Este domingo estaba en sus mejores días. Comenzó a comentarme lo importante que era para ella conocer sobre todo y sin merodear mucho insistí en que aprendiera a manejar internet. Le expliqué la maravilla que es dar click y encontrar una cantidad de información disponible. Ella ya sabía esto , pero nunca alguien de la familia se lo había comentado, por ende se mostró muy reacia.
Para ella no es tan sencillo leer en la pantalla o mirar con detenimiento cada link que aparece en un buscador de información y eso solo lo vine a entender este espectacular domingo floreciente.
Ella cuenta que en sus épocas leer y escribir solo era de burgueses; que solo los más ricos de su vereda habían leído alguna vez la biblia que era el libro fundamental en aquellas épocas. Narra còmo en su vereda, ubicada al norte del Valle del Cauca; solo subía un profesor (historiador-teólogo) de ves en cuando a enseñarle a escribir a ella y a sus hermanos. Su hermano el mayor prefería cazar águilas gigantez que su pico llegaba hasta el piso cuándo las arrastraban mientras que ella estaba prestándole atención a ese profesor “descachalando y mal vestido”,que ahora; a su vieja edad,se da cuenta de que era muy interesante.
Por vivir en una vereda ella conoció un carro a eso de los 22 años y eso porque su hermana se la llevó a escondidas con su novio a la ciudad. Entonces comprendí que ella no es ignorante o que no le guste aprender, lo que sucede es que su vista, su cuerpo y demás partes no están acopladas para un computador; y que el hecho de que yo le explique paso por paso cmo buscar algo no se le hace fácil.
Lo que me parece más importante de mi abuela es que a pesar de no saber leer ni escribir a la perfección es interesada por aprender de todo. Pero esto no sucede con la mayoría de abuelas; pues mis amigos me cuentan mucho como las discusiones se vienen encima para hablar de otras cosas diferentes a sus culturas; es entendible que el mundo a cambiado que los niños de la nueva generación ven las cosas con ojos diferentes y quieren que sus hermosas abuelas no se vallan a morir con tan poco que les a dicho la iglesia o sus descendientes. Pero esta cuestión no la entiende todo el mundo; por eso mi abuela es diferente. Tomarme el trabajo de hablar con ella todos los domingos en la tarde para escuchar éstas historias para mí se hacen sumamente interesantes.

“ESCRIBIENDO HISTORIAS. EL ARTE Y EL OFICIO DE NARRAR EN EL PERIODISMO.” Juan Josè Hoyos.

2. VOLVER A NARRAR.
La pregunta periodística diaria es la indagación en como contar los hechos. La pregunta se responde fácilmente según Tomás Eloy Martínez que referencia todo a narrar en forma de historia. En este estilo no se usa ya la pirámide invertida.
Hayden White sostiene que esta afirmación realizada por Martínez es verídica pues lo único que conserva el ser humano son los relatos contados por los narradores. Pero esta forma de contar desapareció de los grandes periódicos en el año de 1850 (Revolución Industrial) con la invención del telégrafo; donde se pretendía utilizar una economía del lenguaje, donde no existiera opinión y mucho menos detalles. A éste estilo de contar se le llamo noticia en el siglo XIX.
Pero no todos los individuos abandonaron narrar en los escritos periodísticos, en la necesidad de esto aparecen las entrevistas y los reportajes, donde individuos como Muck-Rakers que inventaron el género del periodismo investigativo continúan narrando como lo hacían antes.
En América latina la cuestión no es muy cambiante. Escritores y periodistas como José Martí fue uno de los primeros en darse cuenta que emocionar se hacia necesario en un texto periodístico, la tesis de decir que “los lectores no tienen tiempo” era despertar cosas valiosas.
Pero este género narrativo era muchas veces confundido con historias pues siempre el público quería saber lo que iba a ocurrir después; pues todo se escribía con orden cronológico.
En éste capítulo se muestra ésta gran diferencia con un escrito de Martí sobre un soldado guerrillero que era temido pero a la vez era admirado. En la historia se muestra como un periodista puede narrar satisfactoriamente un hecho noticioso. En esta historia los acontecimientos son narrados en el tiempo, el narrador escoge algunos hechos propios y los vuelve de la narración. Dicho en palabras de Juan José “ Las narraciones crean un mundo que es a su vez un espejo del mundo real”; por eso narrar en el periodismo es librarse de responder a ese estilo telegráfico de usar respuestas a preguntas básicas como: Que, Cuándo, Cómo o porque.

Escribiendo historias. El arte y el oficio de narrar en el periodismo. Juan josè hoyos

3. FICCIÒN Y NO FICCIÒN LAS PREGUNTAS DE SIEMPRE.
Otro problema que afronta el periodista siempre que va a escribir, es como narrar sin usar expresiones usadas en ficción. Estos es la frontera entre periodismo narrativo y literatura. Juan José Hoyos en este capítulo nos mostrara muchas diferencias para entender esta gran arma de la frontera.
En el siglo XVII con la invención de la novela realista nos damos cuenta como el periodismo influye en la literatura en los métodos de recoger información y aproximarse a la realidad.
También después de la invención del telégrafo, en el Periodismo narrativo nos damos cuenta como la literatura influye en el periodismo en la forma de transportar formas narrativas y estructuras propias de un cuento o novela. Esto todo interpretado en un reportaje, una crónica, una entrevista, un perfil y otros géneros periodísticos narrativos.
Para hacer alusión a ésta frontera viene a acotación un escritor conocido como Defoe con su obra “Diario del año de la peste” donde cuentan una fábula correspondiente a una realidad humana y social. Pero para contrastar éste escrito se citará entonces a Nathaniel Hodges con un escrito que trata sobre la misma peste pero con un estilo mas impersonal.
Ambas de las obras contienen información especifica de la peste. Aunque se entiende que Defoe en ningún momento narra la historia a la perfección pues era muy pequeño para ello por eso se referencia en Hodges en algunos apartados. Aquí se muestra una vez mas que los escritos hechos en historia quedan mas en la memoria de los seres humanos.
Otro ejemplo que hace recordar como usar expresiones de ficción y no ficción en hechos noticiosos es “El mundo de Jimmy” esta historia Estadounidense que para muchos fue realidad pero que en realidad fue ficción se hizo realidad por la forma en la cual usaba las expresiones.
Eugenio Coseriu un gran estudioso del tema cuenta que hay grandes diferencias entre literatura pues ésta es peculiar; pero que el periodismo informa.
Juan José Hoyos menciona a grandes escritores para entender que esta frontera hay que saberla manejar en periodismo. Nuevamente mencionara a Kant para expresar que la literatura no tiene un fin exterior; en cambio el periodismo si.
El primer apartado de ésta Primera parte terminará con expresar que “… no es una verdad literal, como la del periodismo, o la historia, sino una verdad mas honda y mas duradera, una verdad que está mas hallà de la exactitud de los datos. En otras palabras, una verdad literaria. Una verdad de esas que nadie puede refutar.
El texto está escrito en forma sencilla y fácil de entender para alguien que no sea estudioso del tema. Pero para quien lea éste escrito y le haya interesado tanto queda una gran pregunta de la primera parte cuando en la página 69 de el tercer capítulo Juan José Hoyos hace alusión a algo que no entendí. ¿Qué quiere decir Juan José cuándo explica a Coseriu diciendo “no quiere decir que la obra literaria deba excluir cualquier finalidad instrumental, pero tenerla no la hace una obra literaria”? .

Periodismo Investigativo. Introduciendo.

No se puede decir que el periodismo investigativo es un nuevo gènero periodístico ni mucho menos afirmar que éste es inmerso en cualquier periodista.
La necesidad fue creada por MUCK-RAKERS una revista que escribe su periodismo en forma narrativa y que lo hace principalmente de forma investigativa.
Investigar periodísticamente según Nubia una profesora que nos dicta esta materia; es buscar los mejores métodos para encontrar de lo que se desea escribir. Los métodos varían. Tuman Capote escribe su obra A sangre Fría hace referencia a una investigación periodística narrada en muchas páginas. Pero que a la gente le agrada por su forma de verlo.
Ser un periodista investigador no se trata en ningún momento de ser un investigador social, ni mucho menos un literato en la forma de escribir. Así lo muestra Antología de grandes reportajes de Daniel Samper Pizano.
Ryzar Kapuchinsky es uno de los padres del periodismo que utiliza los métodos investigativos, en la clase se destacó su libro “los periodistas no podemos ser sínicos.” Ahí plantea que la información puede ser utilizada para buscar la verdad o para usarla como instrumento de lucha política. También hizo demás acotaciones pero la anterior fue una de las que más causó relevancia.
De ver ésta materia espero infinidad de objetivos. Pero hablar de éstos grandes hombres se hace fundamental para una primera clase; por eso continuaré a la expectativa.

LA NARRACIÒN: Oralidad y escritura, Tecnologías de la palabra.

LA NARRACIÒN: Oralidad y escritura, Tecnologías de la palabra. Intentando hacer una síntesis. Y dando algunos aportes a temas que son de mi interés y agrado.

El cambio de hablar a escribir resulta muy a portante para una determinada especie. Pues así perduraran sus escritos.
Uno de los estilos más estudiados en éste cambio es la narrativa; ésta es asimilada con el teatro, pues aunque no se haga una voz y sin contar una línea de acción, aparece en la narrativa.
Los escritos narrados han persistido en las culturas pues se hace fundamental contar las observaciones, pues a partir de ésta es posible establecer ciertas puestas en común o cuestiones no muy estudiadas. Entre estos ejemplos podemos mencionar a la poesía lírica. Lo importante es comprender que la narrativa son simplemente los saberes y discursos partidos del diario devenir.
La narración resulta fundamental en las culturas orales principalmente. El autor de el documento referencia a autores como Henry Havelock Ellis (Croydon, 2 de febrero de 1859 - Hintlesham, Suffolk, 8 de julio de 1939) un sexólogo, medico y activista social británico. El texto también hace referencia a que en las culturas griegas y en las culturas caribeñas clásicas se usaba mucho la parte narrativa.
Se empiezan a ver pues las dificultades y fortalezas de tener culturas narrativas y otras orales; se dice primordialmente que una oración narrativa que se recitaría en una sesión se recuerda fácilmente, pero que donde hay texto la narración sirve para unir el pensamiento de manera mas extensa y permanecer en los otros géneros.
En el documento utilizado se habla sobre la historia de la narración, contada por grandes estudiosos como SCHOLES y KELLOGG donde se referencian en el único libro de Aristóteles para decir que la Grecia clásica de los años 400 a.c. donde la epopeya, la poética y la lírica formaban partes de los primeros inicios, pues libros como LA ILIADA y LA ODISEA estuvieron guardados por años en las mentes de los poetas y luego escritas por escritores que aún se estudia para definir si fueron diferentes. Esto todo referenciado en libros de literatura clásica griega como Teogonía; que es un texto utilizado para referenciar las costumbres de la época.
Pero el documento no solo consta de escritores de ese tiempo. Se menciona a algunos escritos de Edgar Allan Poe, para referenciar el cambio en la narrativa de la novela realista.
Hay que entender un apartado fundamental y es que muchos aspectos históricos, psicológicos y culturales solo pudieron acumularse a través del tiempo por lo escrito y no por la narrativa. Pues cada vez que el ser humano recita algo contado tiene la necesidad de colocar parte suya en éste o que no logra recordar todo en su totalidad y las cuestiones pueden ser cambiadas (como todavía se cree en textos clásicos). Pero somos una cultura oral y por ende debemos reservarnos en cuidar éste valioso aspecto.

“ESCRIBIENDO HISTORIAS. EL ARTE Y EL OFICIO DE NARRAR EN EL PERIODISMO.” INTERPRETACIONES Y ALUSIONES SOBRE ESTA GRAN OBRA.

Estudiar periodismo y aprender a escribirlo es un arte; pues en él está inmerso una cantidad de figuras literarias y estereotipos de escritura que son difíciles de escoger cuando de narrar se trata.
Al estar en los primeros semestres de una carrera como comunicación o periodismo, te das cuenta de que escribir para las exigencias de la masa, no es tan simple como se ve en los principales periódicos nacionales.
Por las anteriores exigencias, el periodista y profesor Juan José Hoyos nos trae su producción llamada “Escribiendo historias. El arte y el oficio de narrar en el periodismo.” Aquí cuenta poco a poco como se debe contar narrativamente un hecho noticioso, haciéndolo llamativo para la comunidad.
Para entender y analizar esta gran obra desglosaremos capítulo a capítulo para mejor comprensión:

· PRESENTACIÒN:

Patricia Nieto es la encargada de escribir una introducción a este libro. Resulta difícil hacer una síntesis a la cantidad de información valiosa encontrada aquí. Pero se intentará esto en una menor escala. Nieto expresa la necesidad de tener un periodismo literario Iberoamericano; donde el narrador tenga la capacidad de dar su punto de vista particular, donde exprese sus sentimientos y no comunique tal cual escuchó. Por ende el ejercicio de narrar se le convertirá en POLÌTICO-DEMOCRÀTICO.
En la síntesis también se debe tener en cuenta los apartes de la ética para el periodismo narrativo que subraya: “respeto a la intimidad, búsqueda de la verdad, identificación de los detalles, selección crítica y plural de las fuentes, comprensión de la historia, investigación, buena prosa, independencia, distancia y responsabilidad”[1]seguidamente continúa con las expresiones y escritos en síntesis de lo planteado por el autor; convirtiéndose pues en una buena introducción.

1. DOS MODOS DE CONTAR: EL ESTILO INFORMATIVO Y EL ESTILO NARRATIVO.

La diferencia es no muy grande y se trata someramente de estilo y entendimiento en estos dos parámetros. Para hacer mas comprensible esta tesis se trae a acotación dos relatos escritos en el años de 1969 sobre el primer viaje a la luna.
El primero hace referencia a una noticia escrita por el estadounidense Al Rossiter Jr , sacada por casi 100 periódicos en América. Ésta noticia es escrita en estilo informativo destruyendo los órdenes cronológicos, pues usan la pirámide invertida; colocando lo mas importante de primero y continuando en orden decreciente. También se destruyen y desaparecen las escenas, centrando todo en pocos adjetivos y contextos reducidos. Esta forma de contar se utiliza desde 1850 con la invención del telégrafo.
El segundo ejemplo hace referencia a un escrito narrativo contado por una europea llamada Oriana Fallaci, donde se relata el mismo acontecimiento pero con más detalles de personajes y contextos. Fallaci utiliza un lenguaje de película de ficción, donde el orden cronológico se mantiene; parten de varios clímax y el narrador parece desaparecer. Este método narrativo procede de un orden teatral de los griegos clásicos; donde pareciera que los sucesos están en sus ojos y todos se cuenta en 3ª persona.
Estos dos géneros según Juan José se encuentran o se ayudan en varios aspectos.